8/1 第12回世界バレエフェスティバルAプロ World Ballet Festival Program A

第12回世界バレエフェスティバル　[プログラムA]　
8月1日(土）15：00開演　　会場：東京文化会館

最後のカーテンコールに並んだ出演者を見ると、ものすごく豪華だし、全体的なレベルはすごく高かったのだけど、強烈に心に残るような作品とか、サプライズはなかったような気がします。マイヨー振付、ベルニス・コピエテルスとジル・ロマンが出演した「フォーヴ」が変わっていてユニークで面白かったです。ベルニスって本当に女神のように美しいですね。

■第1部■　15：00～16：25

「チャイコフスキー・パ・ド・ドゥ」 Tchaikovsky Pas de deux　
振付：ジョージ・バランシン／音楽：ピョートル・I.チャイコフスキー
マリア・コチェトコワ　ダニール・シムキン Maria Kochetkova (San Fransisco Ballet) & Daniil Simkin (American Ballet Theatre)

トップバッターは「ドン・キホーテ」全幕で沸かせた若手ふたり。小さくて可愛くて、この演目の衣装が似合うこと。バリシニコフが踊った映像や、前回のNYCB来日公演で踊ったアンサネッリ、それにコジョカルの印象が強く、小柄でかわいいダンサーが風のように踊るイメージがあり、そういう意味でもぴったり。2003年のバレエフェスで、コジョカルと踊ったアンヘル・コレーラがやらかしたので、シムキンもそうなるかなと期待していたけど、意外と正統派だった。とにかく彼の踊りはふわっと軽やかなんだけど、音楽がゆっくりめだったのか、疾走感は感じられなくて、エレガント。ブリゼ・ボレの繰り返しを三回行ったけど、その時の足先の動きが精緻で素晴らしかった。コチェトコワは小柄な身体を生かしてきびきびした動き。しっかりと引き上げられていて、足音はまったくさせず、テクニックが強いという印象。場内を温める役割はしっかりと果たした爽やかなふたりに思わずニコニコ。

「くるみ割り人形」より "ピクニック・パ・ド・ドゥ"Nutcracker Picnic pas de deux　　　
振付：グレアム・マーフィー／音楽：ピョートル・I.チャイコフスキー
ルシンダ･ダン　ロバート・カラン　Lucinda Dunn & Robert Curran (The Australian Ballet)

マーフィ版の「くるみ割り人形」の1幕からの抜粋で、葦笛の踊りの曲を使用。ルシンダ・ダンはちょっとクラシックなドレスを着用している。ピクニックの最中という設定。リフトを多用した踊りなのだけど、すごく短い抜粋で、あっというまに終わってしまった。嵐が来て、二人は頭の上に雨よけの布をかざして去っていって、それで終わり。マーフィ版の「くるみ割り人形」ってすごく面白い作品だし、楽しみにしているんだけど、今回のはちょっともったいない。

「海賊」 Le Corsaire
振付：マリウス・プティパ／音楽：リッカルド・ドリゴ
マリアネラ・ヌニェス　ティアゴ・ソアレス Marianela Nunez & Thiago Soares　(The Royal Ballet)

マリアネラは、改めて素敵なバレリーナだと思った。キラキラ感があるし、テクニックも強いけど押し出しはそれほどではなくて品がある。サポートつきピルエットなど、ほとんどサポートされていないも同然の状態なのに回る回る！7回くらい平気で回っていたし、グランフェッテの回転も余裕たっぷりだった。マリアネラの華やかさに対して、旦那様のティアゴはちょっと分が悪い。引き締まった体躯はアリの衣装がとてもよく似合うし、腕が長くプロポーションには恵まれているのだけど、案外跳躍が低く、背中も硬そうだ。彼はクラシックバレエを学ぶ前は、サーカスやヒップホップをやっていたそうで、14歳でバレエを始めて18歳の時にはコンクールで賞を取れるまでなったとのこと。去年の「眠れる森の美女」で観たときは悪くなかったから、調子悪かったのかしら。

「エラ・エス・アグア ‐ She is Water」ELLA ES AGUA
振付：ゴヨ・モンテロ／音楽：コミタス、クロノス・カルテット
タマラ・ロホ　Tamara Rojo　(The Royal Ballet)

下手にある鏡の上に、肌色レオタードのタマラが横たわっては手足をくねらして、鏡に映っている姿と合わせて、まるで蜘蛛のようだ。（が、ここはヴィシニョーワがBeauty in Motionで踊った「FLOW」という作品のパクリっぽい印象）実は私は最前列で観ていたので、床の上に横たわる系の演目がすごく観づらかった。やがて、上からドレスが降りてきてタマラはそれを着用。着用する時にちょっと手間取っていた。まとめていた髪もいつの間にか解いている。長いドレスの裾をはためかせて走ったかと思うと、最後にはその裾をまるでヴェールのようにかぶって、うずくまる。タマラはすごく何かを表現したいという欲求が強いのはわかるのだけど、この作品ではちょっと空回りしている感じがした。でも、彼女の存在感の強さは伝わってきた。上階から見ていた友達は、上からだと面白かったよって言っていた。

「くるみ割り人形」The Nutcracker
振付：レフ・イワーノフ／音楽：ピョートル・I.チャイコフスキー
ヤーナ・サレンコ　ズデネク・コンヴァリーナ Iana Salenko (Berlin State Opera Ballet) & Zdenek Konvalina (National Ballet of Canada)

赤ちゃんを産んで復帰していたヤナ・サレンコは髪を真っ赤に染めていた。彼女も可愛いしうまいバレリーナだと思うけど、このスター軍団の中ではどうしても埋没しちゃう感じ。金平糖の精のヴァリエーションは、ひと一倍キラキラ感が必要な演目だし。コンバヴァリーナ君は、実に良かった。若干踊りは重いのだけど、着地は常に綺麗な５番だし、ピルエット・ア・ラ・スゴンドも軸がまっすぐで脚が良く伸びていてきれい。すごく良いダンサーだと思うんだけど、どこか垢抜けないのがもったいない感じ。

「コッペリア」 Coppelia
振付：アルテュール・サン＝レオン／音楽：レオ・ドリーブ
アリーナ･コジョカル　ヨハン･コボー Alina Cojocaru & Johan Kobborg　(The Royal Ballet)

幕が開いたら、二人ともとても地味な衣装。コジョカルの衣装は、まるで1幕のジゼルのようである。しかも、アダージョの曲が聞いたことがないメロディだし。ところが、パフォーマンスは素晴らしかった。怪我から無事復帰したコジョカルは、長いバランスを見せてくれて、さらにすごいのが、アティチュードバランスをして腕をアンオーにして、そのままアティチュードの脚を伸ばしてアラベスクにするという技を何回も見せてくれたこと。さりげなく上手い！ヴァリエーションやコーダは、通常の「コッペリア」と同じだった。ヨハン・コボーの踊りもとても正確で軽く跳べており、いつも以上に調子が良さそう。なによりも、ラブラブなオーラが漂っていて、幸せを分けてもらったような気になるほど。

■第2部■　16：45～17：55

「ジゼル」より第2幕のパ・ド・ドゥ Giselle pas de deux from Act2　
振付：ジャン・コラーリ、ジュール・ペロー／音楽：アドルフ・アダン
上野水香　マチュー・ガニオ Mizuka Ueno (The Tokyo Ballet) & Mathieu Ganio (Paris Opera Ballet)

怪我のためにずっとオペラ座の舞台から遠ざかっていたマチュー。日本は特別だから、ということで出演してくれたようである。通常ガラでジゼルが上演される場合には、十字架の前に二人が立っているところからのパ・ド・ドゥだ。だが、今回は、百合の花を抱えてアルブレヒトが森の中に入ってくるところから始まる。歩いているだけでも、マチューは本当に麗しい。マントからは紫色のタイツに包まれた脚が覗く。ジゼルの墓の前に倒れこむと、ジゼルの気配が。というところから、通常のパ・ド・ドゥへ。マチューは怪我をしている状態で来ているので、踊りは抑え目にしていたけど、実にノーブルで美しく、自責の念に苦しむ貴公子だった。ヴァリエーションの最後に倒れこむところは、一気にばたっと倒れるのではなく、跪いて、両腕を交差させるところで終わる。このほうが脚への負担が少ないんだと思う。だが、一途な愛をジゼルに捧げているのは良く伝わってきた。
さて、上野さんのジゼルはというと、感情を一切見せない、能面のように無表情だった。死してなお残したアルブレヒトへの思いが、ウィリの姿となっているというのがわからなかった。踊りが重くて浮遊感がない、パとパのつなぎ方が良くない。腕が長いので雰囲気は出ているんだけど、それでもやっぱり重たい。カーテンコールでも、一生懸命マチューが彼女に気を使っているのに、上野さん気がつかなかったりしているんだもの。

「クリティカル・マス」Critical Mass
振付：ラッセル・マリファント／音楽：リチャード・イングリッシュ、アンディ・カウトン
シルヴィ・ギエム　ニコラ・ル・リッシュ Sylvie Guillem & Nicolas Le Riche (Paris Opera Ballet)

まるで普段着のようなシャツにパンツを着用したシルヴィとニコラ。シルヴィは髪を後ろで無造作に束ねていてユニセックスな雰囲気。並んで立つ二人が、ほぼ上半身だけを左右対称に動かしていて、「Two」のデュエット版のようだ。最初はゆっくりだった動きがどんどん加速して闘争のように激しくなる。
緊張感あふれてスリリングな作品ではあるけど、上半身のシャープな動きが雄弁なシルヴィとニコラ以外のダンサーだったら、退屈かもしれない。古典パ・ド・ドゥだけでは飽きてしまうので、こういう作品を上演するのは大賛成。

「ライモンダ」より第3幕のパ・ド・ドゥ Raymonda pas de deux from Act3　
振付：マリウス・プティパ／音楽：アレクサンドル・グラズノフ
マリア・アイシュヴァルト　フィリップ・バランキエヴィッチ Maria Eichwald & Filip Barankiewicz (Stuttgart Ballet)

シュツットガルト・バレエのレパートリーに「ライモンダ」ってあったんだ、と演目が決まった時に意外に思ったものだった。バランキエヴィッチも、アイシュヴァルトも、古典のテクニックがしっかりしているダンサーだから、安心して観ていられた。衣装がレッドとゴールドを基調にした派手でちょっとエキゾチックな色彩感覚だったので、誰がデザインしたものなのか興味津々。
アイシュヴァルトは貫禄があってお姫様というより女王様、お顔の雰囲気もちょっとステパネンコに似ているし。ヴァリエーションは手を打ち鳴らさないロシアン・パターンで、私は断然手を鳴らさないほうが好きなので嬉しかった。手を鳴らさないほうが、手の優雅な動きが出て綺麗だと思うし、手の音は耳障りだし。さすがは旧ソ連のカザフスタン出身の彼女。アイシュヴァルト、途中までは安定感も抜群だったし、バランスも長い時間とっていたけど、ヴァリエーションの途中で体制を崩してしまったのはちょっと惜しかった。でも、堂々としたプリマの踊りを見せてくれたと思う。
バランキエヴィッチは、長身で脚が長く、ヴァリエーションがダイナミックに決まってカッコよかった。シュツットガルト現地にて眠りの王子で観た時には、ワイルド系の彼は王子キャラが似合わないと思ったけど、ジャンは騎士なのではまり役。トゥールザンレールもきれいに5番に着地してくれていた。マネージュで着地するときに、ハンガリー風に腕を頭のところに持っていくポーズがなんだか可愛かった。東洋風のしぐさが様になるのは、これまたさすがポーランド出身！
ところで、ライモンダのヴァリエーションでのピアノは、高岸さんだったのだろうか？なんだかミスタッチが多かった気がするのだけど。

「スカルラッティ・パ・ド・ドゥ」（「天井桟敷の人々」より）Scarlatti-pas de deux from Les Enfants du Paradis
振付：ジョゼ・マルティネス／音楽：ドメニコ・スカルラッティ
アニエス・ルテステュ ジョゼ・マルティネス Agnes Letestu & Jose Martinez (Paris Opera Ballet)

最初は暗い舞台の上で、無音の中、アニエスとジョゼが踊る。やがて少しずつ照明が明るくなり、下手にはピアノ。例によってこのピアノの演奏が壊滅的にひどくて、気を殺がれる。薄暗い中浮かび上がるアニエスとジョゼのシルエットがスタイリッシュ。そして少しずつ視覚に現れてくるアニエスによるデザインの衣装がファッショナブルで。長身の美男美女がポーズを取る姿は美しいんだけど、それが面白いかどうかはまた別の問題。「ドリーブ組曲」にも出てきた変則マネージュも登場したり、いろいろと工夫しているのはわかる。でも、全幕を観ていないと、これがどのシーンのもので、何を語りたいかというのもわからなければ、彼らが演じている役が何者かも良くわからなくて、今ひとつ楽しめなかった。ただ、カーテンコールで登場した二人は、もう惚れ惚れするくらい美しくてクールで、まさにスターの輝きを放っていた。

「ディアナとアクティオン」Diana and Actaeon
振付：アグリッピーナ・ワガノワ／音楽：チェーザレ・プーニ
シオマラ・レイエス　ホセ・カレーニョ Xiomara Reyes & Jose Manuel Carreno (American Ballet Theatre）

難解な作品の後に、こういう古典のコンサートピースを観られるとホッとする。この間、「ルジマトフ＆レニングラード国立バレエ&サンクトペテルブルグのソリストたち」ガラでもこの演目を観たのだけど、あの時の虎皮に赤パンツという悪趣味な衣装と打って変わって、ホセ・カレーニョの衣装はベージュ、シオマラ・レイエスの衣装も品のいいクリーム色。それにしても、ホセの肉体は今でも本当に美しくて、この衣装の似合うこと！神話の世界の住人に相応しい高貴さと野生。年齢を重ねるにつれて、少しずつテクニックの衰えが感じられてきたものの、まだまだ超一流であり、空中姿勢のエレガントさ、減速しながら惰性で回るピルエットの美しさは余人を持って代えがたい。全幕を踊る機会は減ってしまっても仕方ないけど、まだまだ踊ってほしいし、バレエフェスには欠かせないスターの一人なんだと思う。
先日のMETの「ロミオとジュリエット」では、少女そのものであり、可憐でその心にそっと寄り添いたくなるジュリエットを好演したシオマラ。小柄な彼女の、敏捷な踊りがディアナにピッタリ。フェッテもよく回ってくれた。シオマラちゃん、やっぱり好き！

「オテロ」　Othello
振付：ジョン･ノイマイヤー／音楽：アルヴォ・ペルト
エレーヌ・ブシェ　ティアゴ・ボァディン Helene Bouchet & Thiago Boardin (The Hamburg Ballet)　

音楽は、アルヴォ・ペルトの"Spiegel im Spiegel'(鏡の中の鏡）。白いゆったりとした薄手の長いドレスをまとったエレーヌ・ブシェのデズデーモナと、腰の周りに布を巻いているだけで美しい褐色の裸身のティアゴ・ボァディンのオテロ。どちらかといえば甘いルックスのティアゴが髭を生やしていてちょっとワイルド系。最初のうちは、並んだ二人が左右に体を揺らしているだけで、踊りというほどのものはないのだけど、エレーヌの立ち姿の美しさに惚れ惚れ。たっぷりとしたドレスを着ていても、彼女の身体のラインの美しさがよくわかる。途中でティアゴがエレーヌをリフトしたり、エレーヌの綺麗なアラベスク。デズデーモナが顔をそっとオテロの胸に寄せ、彼の腰の周りに巻いてある布を外していく。とても切なく痛ましいほど美しいシーンなのだけど、布から顔をだしたプリン、としたティアゴのお尻に、思わず目のやり場に困ってしまった。何しろ、一番前の席だったもので…。Tバックというかふんどし一枚になっちゃって、もう。その腰布を、自分の腰の周りに巻くデズデーモナ。この作品の全幕を観ていないので、どの部分からの抜粋なのかはわからないし、ガラで上演するには地味な、踊りともいえない踊りである。だけど、この短い抜粋だけで、「オテロ」の世界に観客を連れて行ってしまう二人のダンサーの力量は流石だ。

■第3部■　18：10～19：25

「椿姫」より第1幕のパ・ド・ドゥ Die Kameliendame pas de deux from Act1 　　
振付：ジョン・ノイマイヤー／音楽：フレデリック・ショパン
オレリー・デュポン　マニュエル・ルグリ Aurelie Dupont & Manuel Legris (Paris Opera Ballet)

楽しみにしていた演目だったのだけど、オーレリーの役の解釈がいただけなかった。オーレリー、相変わらずとても美しいのだけど、表情が能面のようで硬く、ちょっと怖い印象を与えていた。心なしか、貫禄がついたというか重量感も出てしまったようで。スージン・カンがマルグリットを踊ったYT映像をあまりにも何回も観てしまったし、ハンブルク・バレエ来日公演でのジョエル・ブーローニュも素晴らしかった。彼女たちは、死の予感に怯えながらも、初めての純粋な恋に胸をときめかす愛らしい面も見せてくれたけど、オーレリーからは、その心の変化が見えなかった。こんな傲慢そうなマルグリット、初めて観たな、と。

ルグリの踊りはいつもながら端正で、隅々まで行き届いていた。アルマンがマルグリットの部屋に入ってくるとき、彼女にからかわれたのに呼応するように、わざと床に倒れこむところがあるのだけど、ものすごく勢い良く倒れて行って、ルグリさんったら若い！と思って微笑ましく感じた。ルグリさん、エレガントな中にも、若々しさが溢れていた。でもそんなルグリでも、オーレリーのリフトにはちょっと苦労していたところが見受けられた。去年、ガルニエでデルフィーヌ・ムッサンと踊ったときには、素晴らしく流麗なリフトだったというのに。繊細で気品のあるデルフィーヌのマルグリットも良かったなあ、と思わず遠い目。

「フォーヴ」FAUVES　　
振付：ジャン＝クリストフ・マイヨー／音楽：クロード・ドビュッシー
ベルニス・コピエテルス　ジル・ロマン　Bernice Coppieters (Ballets de Monte-Carlo) & Gil Roman (Bejart Ballet Lausanne)

なんて表現していいのか、難しいところだけど、とにかく面白かった！こんな「牧神の午後」があったなんて。ベルニス・コピエテルスの、まるでサイボーグのような、人間を超越した美しさ。長身美脚、プラチナブロンドのショートヘアがちょうカッコいい。カッコいいのに、女らしくて、潔いエロスを感じさせる。木製の箱みたいなのが二つ並んでいて、これがいろいろ動いたりする。その箱には、一つにジル・ロマン、もう一つに、ベルニス。ベルニスの脚だけが先に出てくるのだけど、この脚の超絶的なエロ美しさは一体何？やっぱりベルニスは人間じゃないのかも。白いシースルーのシャツから白いブラジャーとパンツが透けて見える衣装も素敵。あまりの彼女の美しさに、さすがのジル・ロマンも形無し。いや、ジルくらいのカリスマ性があるダンサーだからこそ、なんとかもったのかもしれない。

「白鳥の湖」より"黒鳥のパ・ド・ドゥ"Black swan pas de deux
振付：マリウス・プティパ／音楽：ピョートル・I.チャイコフスキー
スヴェトラーナ・ザハロワ　アンドレイ・ウヴァーロフ Svetlana Zakharova & Andrei Uvarov (Bolshoi Ballet)

ずっとヨーロッパ的な作品が続いたので、このあたりで古典が観たい、と思ったときにちょうどザハロワとウヴァーロフ組に。やっぱり、これくらいの貫禄のあるロシアン・スターが出ていないと、世界バレエフェスティバルっぽくないと思う。ザハロワは必ずしも好調ではなかったようで、ピルエットでぐらついたり、フェッテの最後で踵をついてしまったりといったミスはあった。彼女だったら、白鳥の方がより魅力を発揮できると思う。それでも、圧倒的な造形美と場内を圧倒するオーラがあり、可愛らしくて、いつもよりちょっと邪悪なオディールは魅力的でたまらないものがある。グリゴローヴィチ版のオディールのヴァリエーションだったのが、また嬉しい。
ウヴァーロフも年を取ったなあ、と思ったけど、一つド根性を見せてくれた。コーダのリフトのところで、うまくザハロワを持ち上げられず、これは無理かな、と思った体勢からよっこらしょっと見事に高くリフトすることができたのだ。ロシア代表スターの意地を見た。

「カジミールの色」Kazimir's Colours
振付：マウロ・ビゴンゼッティ／音楽：ドミトリー・ショスタコーヴィチ
ディアナ・ヴィシニョーワ　ウラジーミル・マラーホフ Diana Vishneva (Mariinsky Ballet) & Vladimir Malakhov (Berlin State Opera Ballet)

ビゴンゼッティのこの作品、すごく好きだし、今までにもガラなどで何回も観て来たのだけど、今まで観た「カジミールの色」とは同じ作品とは思えなかった。ヴィシニョーワ、凄い！強烈！見事に6つに割れた腹筋、しなやかな背中。プロットレスのコンテンポラリー作品なのに、ドラマティック。マラーホフがこんなに目立たないとは。でも、マラーホフも心なしか若々しく見えた。この二人がビゴンゼッティの作品を踊るのを、もっと観たいという期待が芽生えた。
それにしても、ベルニス・コピエテルス、スヴェトラーナ・ザハロワ、ディアナ・ヴィシニョーワ、ポリーナ・セミオノワと、この第3部はバレエ界最強の美女を集めた感がある。

「マノン」より"寝室のパ・ド・ドゥ"Manon Bedroom pas de deux
振付：ケネス・マクミラン／音楽：ジュール・マスネ
ポリーナ･セミオノワ　フリーデマン･フォーゲル Polina Semionova (Berlin State Opera Ballet) & Friedemann Vogel (Stuttgart Ballet)

ポリーナは可愛いし、フリーデマンは朴訥そうで甘いのに、なぜかこの二人の「マノン」はしっくり来なかった。ポリーナも、どちらかといえば強さが前面に出てしまうバレリーナで、天然のファム・ファタルであるマノンは似合わないのだと思う。フリーデマンはデ・グリューの付け毛をつけていたけど、前髪が下ろしたままでなんだか髪型が変な感じだった。彼は今年ENBの「マノン」に客演してとても評判が良かったようだけど、まだ「マノン」全幕で共演していないポリーナとでは、すぐにはケミストリーが生まれないのだろう。そもそも、この二人の組み合わせが合わないような気がしてしまう。ポリーナは、もっとベテランのダンサーと踊ったほうがいい感じになりそう。

「ドン・キホーテ」Don Quixote
振付：マリウス・プティパ／音楽：レオン・ミンクス
ナターリヤ・オシポワ　レオニード・サラファーノフ Natalia Osipova (Bolshoi Ballet) & Leonid Sarafanov (Mariinsky Ballet)

二人ともテクニックに関しては文句のつけようがない。サラファーノフは、従来の超絶技巧を見せ付ける踊りから、もう少しエレガントで余裕を持ったバレエになっていて、進化していると思った。マネージュの中に挟まれている、ひときわ高いアティチュード・アンレールの形が美しい。しかしサラファーノフのバジルも、オシポワのキトリも、今までさんざん観てきたので、たとえボリショイ＆マリインスキーでの組み合わせで観ても、あまり新鮮味を感じなかった。オシポワはフェッテはトリプル一回で前半全部ダブル、後半も腰に手を置いてのダブルを取り混ぜていて、超余裕で回っていた。でも、ワシーリエフと踊っていたときにはそうは感じなかったのだけど、ここでの彼女の踊りがあまり品がない感じで、ちょっと好みとは外れていた。マリインスキーのダンサーと踊ったから、余計そう感じてしまったのだろうか？やっぱりバレエって芸術だから、テクニックが凄いだけでは、飽きてしまうということを改めて実感した。

指揮：ワレリー・オブジャニコフ　　
管弦楽：東京フィルハーモニー交響楽団　　
ピアノ：高岸浩子

ここまで書いて、疲れた～。
カーテンコールで集まったダンサーたちを見ても、これだけ綺羅星のごとく大スターが一堂に集結した公演はほかにはないだろう、って思った。この豪華さは、まるで餡子が尻尾まで詰まったタイヤキのようで、お腹いっぱい。それでも人間とは贅沢なもので、去年のキューバ国立バレエのペアのような、知られざる凄いダンサー、それと後世まで語り継がれるような名演を求めてしまう。まだAプロが終わったばかりだから、お楽しみはこれからかな。